Gerard de Lairesse (ジェラール・ド・レレス)

オランダ黄金時代の画家であり、かなりの評判の高い製図家であるジェラール・ド・ライレスは、1640 年 9 月 11 日にオランダ南部 (現在のベルギー) のリエージュで生まれ、その後 17 世紀後半にアムステルダムで活躍しました。彼の作品は、古典主義の要素とバロックの壮大さを融合したアカデミックなスタイルを特徴としており、当時の芸術的景観に大きく貢献しました。 デ・ライレスの幼少期は逆境に見舞われた。彼は生まれつき目が見えませんでしたが、奇跡的に幼い頃に視力を取り戻しました。この変革的な経験は、彼の視覚芸術に対する深い認識に影響を与えた可能性があります。彼は父親のレニエ・ド・ライレスから最初の訓練を受け、その後他の数人の師匠の下で技術を磨き、1665 年頃にアムステルダムに定住しました。 彼の作品は、歴史画、肖像画、装飾的なフレスコ画など、さまざまなジャンルに及びました。デ・ライレスは、古典的な理想と美学への関心を復活させる立役者となりました。それは、古代の彫像にインスピレーションを得た理想的な形や身振りで人物が描かれる神話や宗教の場面に顕著に現れています。特に、彼は芸術の調和、比例、道徳的機能の原則を支持する芸術理論に関する論文「グルート・シルダーブック」を執筆しました。これらの原則はオランダ絵画に永続的な影響を与えました。 彼の注目すべき作品の中には、アムステルダム国立美術館やヘットロー宮殿の天井画など、一流の建物を飾る大規模なキャンバスがあります。記念碑的な作品に加えて、ド・レレスは、その明快さ、洗練さ、そして明るい色彩によって際立った親密な肖像画も作成しました。彼の影響力は絵画を超えて広がり、タペストリー、版画、さらには舞台セットのデザインでも求められるようになりました。 ジェラール・ド・ライレスはその生涯を通じて、オランダに蔓延するリアリズム志向に断固として反対し、代わりにより高尚で道徳的に教訓的な芸術形式を提唱しました。この批判的な姿勢にもかかわらず、彼はオランダ社会のエリート層から幅広い称賛と後援を獲得しました。彼の遺産は、彼自身の作品だけでなく、彼の教えを次世代に伝えた弟子たちによっても強固なものとなっています。 ジェラール・ド・ライレスは、バロック時代から新古典時代への移行期にオランダ芸術の方向性を形作る上で極めて重要な役割を果たした一連の作品を残して、1711 年 5 月 11 日にアムステルダムで亡くなりました。