John Singleton Copley (존 싱글턴 코플리)

존 싱글턴 코플리(1738-1815)는 식민지 시대의 영향력 있는 미국 화가였으며 나중에 영국에서 선도적인 초상화가이자 역사화가로 명성을 얻었습니다. 매사추세츠 주 보스턴에서 태어난 Copley의 예술적 여정은 식민지에서 시작되었으며 그곳에서 독학을 통해 그리고 가족 친구들의 비공식 지도를 통해 기술을 연마했습니다. Copley의 초기 작품은 세부 사항에 대한 세심한 관심과 인간 표현 및 몸짓에 대한 깊은 이해가 특징이며, 이러한 특성은 그를 빠르게 인정하게 만들었습니다. 그의 초상화는 종종 풍부하고 상세한 배경을 배경으로 놀라운 사실주의로 피사체의 본질을 포착했습니다. 이 시기의 주목할만한 작품으로는 은세공인이자 혁명가였던 폴 리비어를 불멸의 인물로 만든 "폴 리비어의 초상"(1768)과 직물 렌더링과 심리적 깊이에 대한 그의 숙달을 보여주는 "토머스 보일스턴 부인"(1767)이 있습니다. 18세기 후반에 Copley의 명성은 대서양 전역으로 퍼져서 그는 경력을 쌓기 위해 런던으로 여행을 떠났습니다. 그곳에서 그는 영국 미술계에 푹 빠져 조슈아 레이놀즈 경과 같은 대가들의 작품을 공부했으며, 그의 레퍼토리를 역사화까지 확장했습니다. 이러한 전환은 초상화의 요소와 스토리텔링을 결합한 극적인 내러티브 작품인 "Watson and the Shark"(1778)와 같은 걸작으로 정점에 달했습니다. 영국으로 이주했음에도 불구하고 Copley는 미국 방문객과 국외 거주자의 초상화를 많이 제작하면서 미국 뿌리와의 관계를 유지했습니다. 그의 스타일은 시간이 지남에 따라 진화하여 그의 초기 작품을 정의하는 강한 구성 감각과 조명을 유지하면서 보다 유연한 붓놀림과 보다 느슨한 페인트 처리를 통합했습니다. 예술에 대한 코플리의 공헌은 1779년 왕립 아카데미 회원으로 선출되면서 인정받았고, 그의 세대에서 가장 존경받는 예술가 중 한 사람으로서의 지위를 확고히 했습니다. 그의 영향력은 그의 생애를 넘어 확장되어 미국과 영국 초상화의 발전에 영향을 미쳤습니다. 그의 유산은 계몽주의 시대의 정신과 식민지 생활에서 현대 생활로의 전환을 포착하는 능력으로 계속해서 기념되고 있습니다.