Francisco de Goya

Francisco José de Goya y Lucientes, urodzony 30 marca 1746 r., był hiszpańskim malarzem i grafikiem, będącym monumentalną postacią przejścia od okresu późnego baroku do romantyzmu. Jego twórczość obejmowała różne gatunki i style, odzwierciedlając niezwykłą umiejętność uchwycenia istoty swoich czasów, będąc jednocześnie pionierem nowych wyrażeń artystycznych. Urodzony w Fuendetodos w Hiszpanii, wczesne prace Goyi nawiązywały do ​​stylu rokoko, który panował w okresie jego młodości. Kształcił się pod okiem José Luzána Martíneza, a później przeniósł się do Madrytu, gdzie studiował w Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w San Fernando. Z biegiem czasu sztuka Goi ewoluowała, wykazując głęboki wpływ Starych Mistrzów, a jednocześnie odrywając się od tradycyjnych norm. Goya zajmował wybitne stanowisko malarza nadwornego hiszpańskiej rodziny królewskiej, co pozwoliło mu tworzyć portrety, które były zarówno wnikliwe, jak i mistrzowskie technicznie. Jego prace portretowe charakteryzują się psychologiczną głębią, ukazując nie tylko podobieństwo fizyczne, ale także życie wewnętrzne swoich bohaterów. Wśród nich godnym uwagi przykładem jest „Rodzina Karola IV” (1800), który odzwierciedla złożoną dynamikę władzy i osobowości w domu królewskim. Jego serie rycin, takie jak „Los Caprichos” (1799), „Katastrofy wojny” (1810–1820) i „Czarne obrazy” (około 1820 r.), ukazywały mroczniejszą wizję Goi i komentarz społeczny. Te grafiki i murale uwydatniały motywy ludzkiego szaleństwa, okrucieństw wojennych i irracjonalności ludzkiej natury, wyraźnie odchodząc od wyidealizowanych obrazów typowych dla tamtej epoki. Co więcej, obrazy Goi często z równą intensywnością zagłębiają się w wydarzenia historyczne, sceny mitologiczne i życie codzienne. „Trzeci maja 1808” (1814) to jedno z jego najsłynniejszych dzieł, przedstawiające wstrząsający moment wojny półwyspowej – przełomowe dzieło, które wywarło wpływ na przyszłe pokolenia artystów realistycznych i antywojennych. W późniejszych latach, po chorobie i wstrząsach politycznych, twórczość Goi stawała się coraz bardziej osobista i enigmatyczna. Uciekając pod koniec życia do Francji, kontynuował twórczość, pozostawiając po sobie dziedzictwo, które wywarło głęboki wpływ na sztukę współczesną. Przez całą swoją karierę Goya wyróżniała się wszechstronnością i duchem innowacyjności. Jego eksploracja światła i cienia, użycie koloru i chęć skonfrontowania się z problemami społecznymi uczyniły go prekursorem ruchu realizmu i inspiracją dla takich artystów jak Manet, Picasso i wielu innych, którzy poszli w jego ślady. Francisco de Goya zmarł w Bordeaux we Francji 16 kwietnia 1828 roku, ale jego wkład artystyczny zapewnił mu trwałe miejsce w panteonie wielkich malarzy.