Alexej von Jawlensky (อเล็กเช วอน โจเลนสกี้)
รัสเซีย 1864-1941
Alexej Georgewitsch von Jawlensky จิตรกรแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสต์ชาวรัสเซียที่มีอิทธิพลอย่างลึกซึ้ง เกิดเมื่อวันที่ 13 มีนาคม พ.ศ. 2407 และทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกในโลกศิลปะก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในวันที่ 15 มีนาคม พ.ศ. 2484 การเดินทางทางศิลปะของ Jawlensky เกิดที่เมือง Torzhok ประเทศรัสเซีย จากการฝึกอบรมทางวิชาการแบบดั้งเดิมไปจนถึงขบวนการแนวหน้าที่กำหนดแนวคิดสมัยใหม่ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20
Jawlensky ศึกษาการวาดภาพครั้งแรกที่ Imperial Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งเขาซึมซับเทคนิคคลาสสิกและหลักการของศิลปะยุโรป อย่างไรก็ตาม การเผชิญหน้ากับอิมเพรสชันนิสม์ของฝรั่งเศสและโพสต์อิมเพรสชันนิสม์ระหว่างการเดินทางไปปารีสนั่นเองที่พิสูจน์ให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลง เขามีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับบุคคลสำคัญๆ เช่น Paul Cézanne, Henri Matisse และโดยเฉพาะ Wassily Kandinsky ซึ่งเขาเป็นเพื่อนอย่างสนิทสนม ความสนิทสนมกันของพวกเขานำไปสู่การมีส่วนร่วมของ Jawlensky กับกลุ่ม Der Blaue Reiter (The Blue Rider) ซึ่งมีฐานอยู่ในมิวนิก ซึ่งเป็นกลุ่มที่สนับสนุนมิติทางจิตวิญญาณในงานศิลปะ และพยายามที่จะปลดปล่อยสีสันและรูปแบบจากหน้าที่การเป็นตัวแทนของพวกเขา
ตลอดอาชีพของเขา Jawlensky ได้เจาะลึกขั้นตอนโวหารที่หลากหลาย ผลงานในยุคแรกๆ ของเขามักพรรณนาภาพทิวทัศน์และฉากประเภทต่างๆ แต่เมื่อถึงช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ความสนใจของเขาเปลี่ยนไปสู่การถ่ายภาพบุคคล โดยเฉพาะใบหน้าและศีรษะที่เป็นนามธรรม ผลงานในเวลาต่อมาเหล่านี้โดดเด่นด้วยการใช้สีที่เข้มข้น รูปแบบที่เรียบง่าย และความรุนแรงทางอารมณ์ที่สะท้อนถึงแนวคิดแบบ Expressionist ซีรีส์ที่โดดเด่น ได้แก่ "Mystical Heads" ซึ่งนำเสนอการสำรวจใบหน้ามนุษย์อย่างลึกซึ้งในฐานะภาชนะในการถ่ายทอดจิตวิญญาณและอารมณ์ภายใน
ผลงานของเขาพัฒนาไปสู่นามธรรมด้วยการสร้างสรรค์ผลงานชุด "Variations" และ "Spheres" ซึ่งเขาลดขนาดรูปร่างของมนุษย์ให้เหลือรูปทรงที่เป็นองค์ประกอบมากที่สุด อาบไปด้วยเฉดสีที่สดใส ผลงานของ Jawlensky มีความโดดเด่นในด้านความก้าวหน้าจากการเป็นรูปเป็นร่างจนเกือบจะเป็นนามธรรม ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความมุ่งมั่นในการแสดงออกถึงศักยภาพของสีและรูปทรง
แม้จะมีช่วงเวลาอันสับสนวุ่นวายที่เกิดจากสงครามและการพลัดถิ่น Jawlensky ยังคงแน่วแน่ในการแสวงหาภาษาภาพส่วนบุคคลที่ก้าวข้ามการเป็นตัวแทนแบบเดิมๆ ปัจจุบัน มรดกของเขาได้รับการเฉลิมฉลองจากบทบาทบุกเบิกในการพัฒนาศิลปะนามธรรมและผลกระทบที่ยั่งยืนต่อวิวัฒนาการของลัทธิแสดงออกของชาวเยอรมัน ภาพวาดของเขาสามารถพบได้ในพิพิธภัณฑ์สำคัญๆ ทั่วโลก ซึ่งเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงจิตวิญญาณแห่งนวัตกรรมของเขา และผลงานอันยาวนานต่อประวัติศาสตร์ศิลปะสมัยใหม่
ผลงาน (หน้า 8)
Still Life with a Purple Bowl [ถือชามสีม่วง]
ประเภท: ภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลก
ความละเอียด: 7340 × 7897 px
Still Life; Flower Still Life With Vase And Figure, Semi-Profile [วัตถุสงบ ดอกไม้ที่มีแจกันและเงา ครึ่งผ่าครึ่ง]
ประเภท: ภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลก
ความละเอียด: 2809 × 3890 px
Stillleben (Blumen in weißer Vase) [Stillleben (บลูเมนในแจกันเวเบอร์)]
ประเภท: ภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลก
ความละเอียด: 3420 × 4704 px
Stillleben Mit Fruchtschale Und Blumenvase [Stillleben MIT ผลไม้และ Blumenvase]
ประเภท: ภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลก
ความละเอียด: 3430 × 4497 px
Still Life with Bottles and Fruit [ขวดและผลไม้]
ประเภท: ภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลก
ความละเอียด: 3532 × 3527 px
Still-Life With Flowers And Oranges [ดอกไม้และส้ม]
ประเภท: ภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลก
ความละเอียด: 4400 × 3491 px
Stillleben (Still Life With Flowers) ["สิ่งสงบและดอกไม้"]
ประเภท: ภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลก
ความละเอียด: 2153 × 3260 px
Stillleben; Alpenveilchen Erblühen [ออร์เคสตร้า เวลเจียน]
ประเภท: ภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลก
ความละเอียด: 2001 × 3068 px
Still Life with Fruit [ขอสาบานด้วยผลไม้ที่สงบ]
ประเภท: ภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลก
ความละเอียด: 2000 × 1421 px
Stillleben Mit Blumen Und Orangen (Still-Life With Flowers And Oranges) [Stillleben MIT Blumen and Orangen (ความนิ่งของดอกไม้และส้ม)]
ประเภท: ภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลก
ความละเอียด: 3460 × 2746 px
Summer evening in Murnau [ช่วงหัวค่ําของฤดูร้อน]
ประเภท: ภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลก
ความละเอียด: 2000 × 1490 px