Lovis Corinth (- Lovis Collins.)

Lovis Corinth (1858-1925) là một họa sĩ và thợ in người Đức, người có sự nghiệp kéo dài quá trình chuyển đổi từ Chủ nghĩa Ấn tượng sang Chủ nghĩa Biểu hiện. Sinh ra ở Tapiau, Đông Phổ (Nga ngày nay), Corinth bắt đầu hành trình nghệ thuật của mình tại Học viện Königsberg trước khi chuyển đến Munich để tiếp tục học tập. Sau đó, ông đắm mình trong nền nghệ thuật Paris, nơi ông tiếp thu những ảnh hưởng từ các bậc thầy theo trường phái Ấn tượng như Édouard Manet và Pierre-Auguste Renoir. Các tác phẩm ban đầu của Corinth phản ánh sự gắn kết sâu sắc với Chủ nghĩa hiện thực và Chủ nghĩa tự nhiên, nhưng khi anh phát triển, phong cách của anh trở nên biểu cảm hơn, đặc trưng bởi nét vẽ đậm, màu sắc sống động và cảm giác mạnh mẽ về ánh sáng và bóng tối. Chủ đề của ông rất đa dạng, từ những bức chân dung thể hiện chiều sâu tâm lý của người trông nom cho đến các chủ đề tôn giáo bộc lộ niềm đam mê của ông với hình dạng con người trong bối cảnh tâm linh. Năm 1910, Corinth tham gia Berlin Secession, một nhóm nghệ sĩ tiên phong đang tìm cách thoát khỏi nghệ thuật hàn lâm truyền thống. Mặc dù ban đầu gắn liền với Chủ nghĩa Ấn tượng, tác phẩm của Corinth trong thời kỳ này thể hiện xu hướng ngày càng hướng tới Chủ nghĩa Biểu hiện, điều này đặc biệt rõ ràng sau một cơn đột quỵ vào năm 1911. Sự kiện này ảnh hưởng sâu sắc đến nghệ thuật của ông; bất chấp những hạn chế về thể chất, Corinth đã tạo ra một số tác phẩm mãnh liệt và giàu cảm xúc nhất sau khi hồi phục. Những đóng góp của ông cho nghệ thuật đồ họa cũng đáng kể không kém. Corinth là bậc thầy về khắc và in thạch bản, tạo ra những bản in mạnh mẽ, gây được tiếng vang mạnh mẽ như những bức tranh của ông. Đáng chú ý trong số này là những bức chân dung tự họa của anh, mang đến cái nhìn nội tâm rõ ràng về cuộc sống và trải nghiệm của anh. Trong suốt sự nghiệp của mình, Corinth giữ vị trí giảng dạy tại Học viện Berlin, người có ảnh hưởng đến thế hệ nghệ sĩ trẻ. Di sản của ông không chỉ nằm ở khối tác phẩm mà còn ở vai trò là cầu nối giữa các phong trào cuối thế kỷ 19 và các xu hướng nghệ thuật hiện đại đang phát triển của đầu thế kỷ 20. Các tác phẩm đáng chú ý của ông bao gồm "Salome", "Người nghệ sĩ và người mẫu của anh ấy" cùng nhiều phong cảnh và tĩnh vật khác nhau thể hiện khả năng truyền tải sức mạnh cảm xúc và sức sống cho những khung cảnh hàng ngày của ông. Mặc dù đã qua đời vào năm 1925, cách tiếp cận sáng tạo về màu sắc, hình thức và cách thể hiện của Lovis Corinth vẫn tiếp tục ảnh hưởng đến các nghệ sĩ và thu hút người xem cho đến ngày nay.