James McNeill Whistler
Spojené státy 1834-1903
James Abbott McNeill Whistler, narozený 11. července 1834 v Lowellu ve státě Massachusetts a zesnulý 17. července 1903 v Londýně, byl předním umělcem amerického původu, ale mezinárodně uznávaným umělcem, jehož dílo významně ovlivnilo jeho umělecké směry. čas. Whistler, klíčová postava v přechodu od realismu k modernismu, je nejlépe známý pro své sugestivní portréty, noční malby a průkopnický přístup k estetismu.
Whistlerovo rané umělecké vzdělání zahrnovalo krátký pobyt na vojenské akademii ve West Pointu, než se pustil do rozsáhlého období samostatného studia a cestování po Evropě. Formativní roky strávil v Paříži, kde mimo jiné absorboval vliv Courbeta a Velázqueze, a později se přestěhoval do Londýna, který se stal jeho adoptivním domovem a primárním zdrojem inspirace.
Jeho nejslavnější obraz „Uspořádání v šedé a černé č. 1“ (běžně známý jako „Whistlerova matka“), vytvořený v roce 1871, je mistrovským zkoumáním tónu a kompozice, což odráží jeho přesvědčení, že umění by mělo být ceněno samo o sobě. , postrádající narativní nebo moralizující záměr. Tato filozofie byla ústředním bodem jeho „přednášky v deset hodin“, přednesené v roce 1885, kde vysvětlil myšlenku „umění pro umění“.
Inovativní a kontroverzní Whistler často pojmenovával svá díla hudebními termíny jako „nokturna“, „uspořádání“ a „symfonie“, zdůrazňující harmonii barvy a formy nad přesností reprezentace. Jeho série atmosférických nočních scén, zejména těch, které zachycují řeku Temži v Londýně, jsou oslavovány lyrickým zpracováním světla a stínu.
Whistlerova právní bitva proti kritikovi Johnu Ruskinovi, který ho obvinil z toho, že „házel veřejnosti hrnec barvy do tváře“, přinesl další pozornost jeho avantgardním praktikám. Výsledný soudní proces pro urážku na cti v roce 1878, byť finančně zničující, posloužil k posílení jeho pověsti obhájce umělecké svobody a důležitosti abstraktní krásy v umění.
Během své kariéry byl Whistler také plodným grafikem a designérem, přispíval k oživení technik leptu a zanechal nesmazatelnou stopu v interiérovém designu prostřednictvím projektů, jako je Peacock Room, který přeměnil v opulentní mistrovské dílo dekorativního umění.
Stručně řečeno, James McNeill Whistler nebyl jen malíř, ale estetický revolucionář, jehož odkaz přesahuje jeho jednotlivá plátna a vytváří širší diskuse o povaze a účelu umění samotného. Jeho příspěvky zanechaly trvalý dopad na trajektorii moderního umění a ovlivnily budoucí generace umělců.
Kolekce děl (Stránka 16)
The Suede Gloves (Les Gants de Suéde) [Semišové rukavice]
Malíř: James McNeill Whistler
Rozlišení: 2132 × 4096 px
The Priest’s House—Rouen [Kněžský dům – Rouen]
Malíř: James McNeill Whistler
Rozlišení: 2697 × 4096 px
The Princess from the Land of Porcelain [Princezna ze země porcelánu]
Malíř: James McNeill Whistler
Rozlišení: 10889 × 19234 px
The Riva—Sunset; Red and Gold [Riva – Západ slunce; Červená a zlatá]
Malíř: James McNeill Whistler
Rozlišení: 3000 × 1518 px
The Steps, Luxemburg Gardens, Paris [The Steps, Lucemburské zahrady, Paříž]
Malíř: James McNeill Whistler
Rozlišení: 3214 × 4096 px
The Tinsmith (La Rétameuse) [Klempíř (La Rétameuse)]
Malíř: James McNeill Whistler
Rozlišení: 3110 × 4096 px