Lovis Corinth (ロヴィス・コリント)

ロヴィス・コリント (1858-1925) はドイツの画家兼版画家であり、そのキャリアは印象派から表現主義への移行に及びました。東プロイセン（現在のロシア）のタピアウで生まれたコリントスは、ケーニヒスベルクアカデミーで芸術の道を歩み始め、その後ミュンヘンに移り勉強を続けました。その後、彼はパリのアートシーンに没頭し、エドゥアール・マネやピエール・オーギュスト・ルノワールなどの印象派の巨匠からの影響を吸収しました。 コリントスの初期の作品は写実主義と自然主義への深い関与を反映していますが、彼が進化するにつれて、彼のスタイルはより表現力豊かになり、大胆な筆致、鮮やかな色彩、そして強い光と影の感覚を特徴としました。彼の主題は、モデルの心理的深さを捉えたポートレートから、精神的な文脈における人間の形に対する彼の魅力を明らかにする宗教的なテーマまで、多岐にわたりました。 1910 年、コリントスは、伝統的な学術芸術からの脱却を目指す前衛芸術家のグループであるベルリン分離派に加わりました。当初は印象派と関連付けられていましたが、この時期のコリントスの作品は表現主義への傾向が高まり、特に 1911 年の脳卒中後に顕著になりました。この出来事は彼の芸術に大きな影響を与えました。身体的な限界にもかかわらず、コリントスは回復後に最も強烈で感情を揺さぶる作品のいくつかを制作しました。 グラフィックアートへの彼の貢献も同様に重要でした。コリントスはエッチングとリトグラフの名手であり、彼の絵画と同じ強度で共鳴する強力な版画を作成しました。中でも注目に値するのは、彼の人生と経験に対する厳しい内省的な視点を提供する彼の自画像です。 コリントスはキャリアを通じてベルリンのアカデミーで教職を務め、若い芸術家たちの世代に影響を与えました。彼の遺産は一連の作品だけでなく、19 世紀後半の運動と 20 世紀初頭の急成長する現代美術トレンドの間の架け橋としての役割にもあります。 彼の代表的な作品には、「サロメ」、「芸術家とそのモデル」、日常の風景に感情的な力と活力を吹き込む彼の能力を示すさまざまな風景や静物画が含まれます。ロヴィス コリントは 1925 年に亡くなりましたが、色、形、表現に対する革新的なアプローチは、今日でもアーティストに影響を与え、見る人を魅了し続けています。