James McNeill Whistler
Amerika Birleşik Devletleri 1834-1903
11 Temmuz 1834'te Lowell, Massachusetts'te doğan ve 17 Temmuz 1903'te Londra'da vefat eden James Abbott McNeill Whistler, çalışmaları kendi döneminin sanat akımlarını önemli ölçüde etkileyen, Amerika doğumlu, ancak uluslararası alanda tanınan önde gelen bir sanatçıydı. zaman. Gerçekçilikten Modernizme geçişte önemli bir figür olan Whistler, en çok çağrıştırıcı portreleri, gece resimleri ve estetizme öncü yaklaşımıyla tanınır.
Whistler'ın erken dönem sanatsal eğitimi, kendi kendini yönlendirdiği kapsamlı bir çalışma ve Avrupa çapında seyahate başlamadan önce West Point Askeri Akademisi'nde kısa bir süre eğitim aldı. Gelişim yıllarını Paris'te geçirdi, burada diğerlerinin yanı sıra Courbet ve Velázquez'in etkisini özümsedi ve daha sonra benimsediği evi ve birincil ilham kaynağı haline gelen Londra'ya taşındı.
1871'de yaptığı en ünlü tablosu "Gri ve Siyah Düzenleme No. 1" (genellikle "Whistler'ın Annesi" olarak bilinir), ton ve kompozisyonun ustaca bir incelemesidir ve sanatın kendi iyiliği için değerlendirilmesi gerektiğine olan inancını yansıtır. , anlatı veya ahlaki amaçtan yoksun. Bu felsefe, 1885'te verdiği ve 'sanat sanat içindir' fikrini açıkladığı "Saat On Dersi"nin merkezinde yer alıyordu.
Yenilikçi ve tartışmalı olan Whistler, eserlerini sıklıkla "gece", "düzenlemeler" ve "senfoniler" gibi müzikal terimlerle adlandırdı ve temsili doğruluktan ziyade renk ve biçimin uyumunu vurguladı. Onun atmosferik gece sahneleri serisi, özellikle de Londra'daki Thames Nehri'ni yakalayanlar, ışık ve gölgeyi lirik bir şekilde ele almalarıyla ünlüdür.
Whistler'ın, kendisini "halkın yüzüne bir tencere boya fırlatmakla" suçlayan eleştirmen John Ruskin'e karşı verdiği hukuki mücadele, onun avangard uygulamalarına daha fazla dikkat çekilmesini sağladı. Sonuçta 1878'de ortaya çıkan iftira davası, mali açıdan yıkıcı olsa da, onun sanatsal özgürlüğün ve sanatta soyut güzelliğin öneminin savunucusu olarak itibarını güçlendirmeye hizmet etti.
Kariyeri boyunca Whistler aynı zamanda üretken bir baskı ustası ve tasarımcıydı; gravür tekniklerinin yeniden canlanmasına katkıda bulundu ve dekoratif sanatın gösterişli bir şaheserine dönüştürdüğü Peacock Room gibi projelerle iç tasarımda silinmez bir iz bıraktı.
Özetle, James McNeill Whistler sadece bir ressam değil, mirası bireysel tuvallerinin ötesine geçerek sanatın doğası ve amacı hakkında daha geniş tartışmaları şekillendiren bir estetik devrimciydi. Katkıları modern sanatın yörüngesinde kalıcı bir etki bırakarak gelecek nesil sanatçıları etkiledi.
Eserler Koleksiyonu (Sayfa 9)
Nursemaids (Les Bonnes du Luxembourg) [Çocuk Bakıcıları (Les Bonnes du Luxembourg)]
Resam: James McNeill Whistler
Çözünürlük: 3112 × 4096 px
Old Hungerford Bridge [Eski Hungerford Köprüsü]
Resam: James McNeill Whistler
Çözünürlük: 4096 × 2675 px
Portrait of Dr. William McNeill Whistler [Dr. William McNeill Whistler'ın Portresi]
Resam: James McNeill Whistler
Çözünürlük: 2390 × 3000 px
Nude Standing with Legs Crossed [Bacakları Çaprazlanmış Ayakta Duran Çıplak]
Resam: James McNeill Whistler
Çözünürlük: 2289 × 3748 px
Old Battersea Bridge [Eski Battersea Köprüsü]
Resam: James McNeill Whistler
Çözünürlük: 4096 × 1978 px
Old Westminster Bridge [Eski Westminster Köprüsü]
Resam: James McNeill Whistler
Çözünürlük: 4096 × 1590 px
Portrait of Frederick R. Leyland [Frederick R. Leyland'ın Portresi]
Resam: James McNeill Whistler
Çözünürlük: 1772 × 2776 px
Old Battersea Bridge [Eski Battersea Köprüsü]
Resam: James McNeill Whistler
Çözünürlük: 5244 × 3128 px
Portrait of Count Robert de Montesquiou [Kont Robert de Montesquiou'nun Portresi]
Resam: James McNeill Whistler
Çözünürlük: 2816 × 6016 px
Portrait of Frederick R. Leyland [Frederick R. Leyland'ın Portresi]
Resam: James McNeill Whistler
Çözünürlük: 1780 × 2816 px