William Etty

William Etty (1787 – 1849) byl významný britský umělec období romantismu, oslavovaný pro své bohatě barevné a pečlivě detailní historické malby a akty. Etty se narodila v Yorku v Anglii a svou uměleckou cestu začala jako tiskařský učeň, ale později se přestěhovala do Londýna, kde studovala na Royal Academy Schools. Prokázal pozoruhodné nadání pro malbu, zejména v použití barev, které se staly jednou z jeho silných stránek. Ettyho rané dílo bylo inspirováno starými mistry, které obdivoval, zejména Tizianem a Rubensem, jejichž vliv je patrný ve svítivých tónech a dramatických kompozicích, které charakterizovaly jeho umění. Jeho vzestup k výtečnosti přišel po úspěchu „Příchod Kleopatry do Kilikie“ (1821), který zajistil jeho zvolení řádným královským akademikem. Tento úspěch byl pozoruhodný, protože to bylo neobvyklé pro umělce specializující se na historické předměty a akty, aby dosáhli takového uznání během této éry. Během své kariéry Etty produkoval řadu děl, která zkoumala témata z mytologie, literatury a Bible, často představovala smyslné a někdy kontroverzní nahé postavy. Navzdory kritice za vnímanou neslušnost těchto kusů byly jeho technické dovednosti a morální poselství vložené do příběhů široce oceněny. Pozoruhodné příklady zahrnují „Musidora“ (1833) a „Diana a Actaeon“ (1836). Jeho příspěvky k portrétování byly také významné, i když méně známé než jeho historické obrazy. Etty malovala řadu sitterů, od členů vyšší společnosti po kolegy umělce, vždy s cílem zachytit jejich podstatu s hloubkou a citlivostí. Navzdory odporu vůči smyslnosti v jeho uměleckých dílech si Etty zachovala oddanost akademickým principům a klasické tradici. Věřil, že lidská podoba, když je zobrazena s důstojností a krásou, může sloužit jako prostředek pro výuku morálních lekcí. Aby své řemeslo dále zdokonaloval, často navštěvoval galerie a výstavy, vytvářel náčrty a kopie mistrovských děl, aby se informoval o své vlastní praxi. V druhé části jeho života Ettyina popularita poněkud poklesla, přesto pokračoval ve výuce a pravidelně vystavoval, čímž ovlivnil mladší generace britských malířů. Posmrtně byl jeho odkaz přehodnocen a uznáván jako klíčová osobnost, která překlenula propast mezi neoklasicistní tradicí a vznikajícím prerafaelským hnutím a významně přispěla k vývoji britského umění v 19. století.