Leonetto Cappiello

Leonetto Cappiello (1875-1942) był wpływowym włoskim twórcą plakatu i grafikiem, uznawanym za jednego z pionierów nowoczesnej sztuki reklamowej. Urodzony w Livorno we Włoszech, rozpoczął swoją artystyczną podróż od ilustrowania dla gazet i magazynów, a następnie rozpoczął karierę, która na nowo zdefiniowała język wizualny plakatów komercyjnych. Unikalne podejście Cappiello do projektowania charakteryzowało się odważnymi, żywymi kolorami, uproszczonymi formami i uderzającymi kontrastami. Jego kultowe dzieła charakteryzowały się żywymi obrazami, często ukazującymi najbardziej charakterystyczne cechy lub atrybuty produktów, skutecznie przykuwając w ten sposób uwagę widza. Jest szczególnie znany z wynalezienia czegoś, co stało się znane jako „dotyk Cappiello”, polegający na umieszczeniu dużej, dynamicznej postaci na surowym tle, dramatycznie ją oświetlając, tworząc zapadające w pamięć i efektowne efekty wizualne. W trakcie swojej bogatej kariery Cappiello stworzył ponad 500 plakatów dla różnych klientów, w tym liczne reklamy napojów, perfum, teatrów i innych dóbr luksusowych. Jego innowacyjne projekty zrewolucjonizowały sposób promowania marek, a jego plakaty stały się synonimem estetyki Art Deco. Do godnych uwagi dzieł zalicza się jego plakat do „Chocolat Klaus” przedstawiający złośliwego diabła wgryzającego się w tabliczkę czekolady oraz słynną reklamę „Bitter Campari”, która w pomysłowy sposób przedstawiała jaskrawoczerwonego diabła w kapeluszu ozdobionym logo Campari – symbolem wciąż kojarzonym z marką dzisiaj. Wpływ Cappiello na świat projektowania graficznego wykraczał poza jego życie, wpływając na kolejne pokolenia artystów i reklamodawców. Jego umiejętność przekształcania skomplikowanych koncepcji w proste, efektowne wizualnie obrazy ugruntowała jego reputację „ojca nowoczesnej reklamy”. Jego prace znajdują się w stałych kolekcjach najważniejszych muzeów na całym świecie, co świadczy o jego trwałym dziedzictwie w historii grafiki. Dzięki swemu geniuszowi twórczemu Leonetto Cappiello na zawsze zmienił krajobraz sztuki komercyjnej, pozostawiając niezatarty ślad w branży, który nadal odbija się echem we współczesnych praktykach projektowych.