Francisco de Goya

Francisco José de Goya y Lucientes, născut la 30 martie 1746, a fost un pictor și gravor spaniol care s-a remarcat ca o figură monumentală în tranziția de la perioada barocă târziu la romantism. Opera sa a cuprins diverse genuri și stiluri, reflectând o capacitate extraordinară de a surprinde esența timpului său, în timp ce deschid noi expresii artistice. Născut în Fuendetodos, Spania, lucrările timpurii ale lui Goya au aderat la stilul rococo predominant în anii săi de formare. S-a pregătit sub conducerea lui José Luzán Martínez și s-a mutat ulterior la Madrid, unde a studiat la Academia Regală de Arte Frumoase din San Fernando. De-a lungul timpului, arta lui Goya a evoluat, demonstrând o influență profundă a vechilor maeștri, dar rupându-se și de normele tradiționale. Goya a deținut o poziție proeminentă ca pictor de curte pentru familia regală spaniolă, ceea ce i-a permis să realizeze portrete care erau atât perspicace, cât și măiestrie din punct de vedere tehnic. Lucrările sale portretistice se caracterizează prin profunzimea lor psihologică, surprinzând nu numai asemănarea fizică, ci și viața interioară a subiecților săi. Printre acestea, „Familia lui Carol al IV-lea” (1800) este un exemplu notabil care reflectă dinamica complexă a puterii și personalității din cadrul casei regale. Seria sa de gravuri, precum „Los Caprichos” (1799), „Dezastrele războiului” (1810-1820) și „Tablourile negre” (circa 1820), au prezentat viziunea mai întunecată și comentariul social al lui Goya. Aceste imprimeuri și picturi murale au evidențiat teme de nebunie umană, atrocități de război și iraționalitatea naturii umane, marcând o îndepărtare totală de la imaginea idealizată tipică epocii. Mai mult decât atât, picturile lui Goya se adâncesc adesea în evenimente istorice, scene mitologice și viața de zi cu zi cu aceeași intensitate. „Third of May 1808” (1814) este una dintre cele mai faimoase piese ale sale, înfățișând un moment chinuitor din timpul Războiului Peninsular – o lucrare revoluționară care a influențat generațiile viitoare de artiști realiști și anti-război. În ultimii săi ani, după ce a suferit boală și tulburări politice, arta lui Goya a devenit din ce în ce mai personală și enigmatică. Fugând în Franța spre sfârșitul vieții, a continuat să creeze, lăsând în urmă o moștenire care a avut un impact profund în arta modernă. De-a lungul carierei sale, versatilitatea și spiritul inovator al lui Goya l-au diferențiat de contemporanii săi. Explorarea sa a luminii și umbrelor, utilizarea culorii și dorința de a se confrunta cu problemele societății l-au făcut un precursor al mișcării realiste și o inspirație pentru oameni precum Manet, Picasso și mulți alții care i-au călcat pe urme. Francisco de Goya a murit la Bordeaux, Franța, la 16 aprilie 1828, dar contribuțiile sale artistice i-au asigurat locul de durată în panteonul marilor pictori.