László Moholy-Nagy (拉斯洛-莫霍利-纳吉)
匈牙利 1895 - 1946
拉斯洛·莫霍利-纳吉(László Moholy-Nagy,1895-1946 年)是一位匈牙利裔美国画家、摄影师、雕塑家和理论家,在塑造现代艺术和设计的轨迹方面发挥了重要作用。他出生于匈牙利巴奇博索德,成为包豪斯运动的核心人物,并于 1923 年至 1928 年间任教。他的多方面实践跨越了不同学科,体现了学校的跨学科精神。
莫霍利-纳吉的作品因其对光、空间和形式的开创性探索而闻名。他对技术改变视觉文化的潜力特别着迷,这促使他尝试摄影——一种无相机的摄影过程,将物体直接放置在感光纸上,创造出独特的阴影构图,他将其称为“光塑料”。这一创新不仅突破了摄影的界限,还突显了他对抽象和光的物质性的兴趣。
在绘画中,莫霍利-纳吉探索几何抽象和色彩理论,经常采用工业材料和技术,例如金属上的珐琅漆。他的画作经常融入构成主义元素,反映了他对艺术与工业和日常生活融合能力的信念。著名的作品包括他的一系列动态雕塑和灯光装置,预示着欧普艺术和动态艺术运动的后来发展。
离开包豪斯后,莫霍利-纳吉搬到了柏林,最终定居在美国芝加哥,在那里他建立了新包豪斯(后来更名为设计学院)。在这个新环境中,他继续创新,专注于艺术与技术的融合,并培育一种强调创造力在快速变化的世界中实际应用的教学方法。
他的遗产不仅仅局限于他的艺术作品。莫霍利-纳吉撰写了颇具影响力的文章,讨论了艺术和设计的未来,倡导将艺术融入社会的各个方面。通过他多样化的工作和教育事业,他在 20 世纪艺术史上留下了不可磨灭的印记,影响了一代又一代的艺术家和设计师探索艺术、科学和技术的交叉点。