Robert Henri (로버트 헨리)

19세기 후반과 20세기 초반의 영향력 있는 미국 화가이자 미술 교사인 로버트 헨리(Robert Henri)는 애쉬칸파(Ashcan School) 운동의 중추적인 인물이었습니다. 1865년 6월 24일 오하이오주 신시내티에서 로버트 헨리 코자드(Robert Henry Cozad)라는 이름으로 태어난 그는 나중에 가족 스캔들과 거리를 두기 위해 헨리(Henri)라는 성을 개명했습니다. Henri의 예술적 여정은 펜실베니아 미술 아카데미에서 공부하면서 시작되었으며, 그곳에서 Thomas Eakins의 작품을 접하면서 회화에 대한 그의 접근 방식이 크게 형성되었습니다. 좀 더 세련미를 추구한 그는 파리로 가서 Académie Julian에서 공부하면서 유럽의 학문적 전통에 푹 빠졌지만 Diego Velázquez 및 Frans Hals와 같은 사실주의 화가들의 작품에도 매료되었습니다. 미국으로 돌아온 Henri는 저명한 미술 ​​강사이자 모더니즘 옹호자로 자리매김했습니다. 그는 피사체의 정신과 개성을 포착하는 강력한 초상화로 유명해졌으며 종종 상류층 인물보다는 일상적인 사람들을 묘사했습니다. "생명을 위한 예술"에 대한 그의 믿음은 예술가들이 도시 생활의 거친 현실에서 영감을 얻도록 장려했는데, 이는 당시 미국 예술에서 흔히 볼 수 있었던 이상화되거나 낭만적인 장면과는 극명한 대조를 이루었습니다. 동료들 사이의 리더로서 Henri는 국립 디자인 아카데미(National Academy of Design)의 보수적인 기준에 도전하는 작품을 선보이는 유명한 1908년 쇼 "The Eight"를 포함하여 여러 획기적인 전시회를 조직했습니다. 이 이벤트는 분주한 도시 거리, 주택 생활 및 노동계급 경험의 기타 측면을 묘사하는 그룹인 Ashcan School의 토대를 마련했습니다. 멘토로서의 역할 외에도 Henri는 그를 따르는 여러 세대의 예술가들에게 영감의 원천이 된 "The Art Spirit"과 같은 교육용 텍스트를 저술했습니다. 그의 영향력은 자신의 주변 영역을 넘어 미국 미술의 방향을 보다 표현적이고 사회적으로 의식적인 주제로 향하게 하는 데 영향을 미쳤습니다. 그의 경력 전반에 걸쳐 Henri의 작품은 생생한 감정과 진정성을 포착하려는 그의 노력을 반영했습니다. 주목할만한 작품으로는 "Salome Dancer", "McSorley's Bar" 및 그의 모델의 성격과 에너지를 표현력 있게 표현한 다양한 초상화가 있습니다. 그는 1929년 7월 12일 뉴욕에서 세상을 떠났지만 그의 유산은 미국 현실주의의 발전과 그에 따른 후속 운동을 통해 계속해서 울려 퍼졌습니다.